la industria de la música apuesta al marketing convencional.

La crisis económica mundial puso contra las cuerdas a muchos sectores productivos, pero la industria musical debe además afrontar una crisis estructural debido al surgimiento de las descargas, que los pocos que han sabido capear.

Los pocos que han sabido adaptarse, lo han hecho buscando compartir y enriquecerse de la experiencia de las audiencias, según dijo Scott Rodgers, director creativo de la agencia digital Profero en Nueva York, durante una conferencia en el Festival de Cannes.

Rodgers planteó que existen muchos ejemplos de músicos que dejaron a un lado el conservativismo de las gigantes de la música, para generar beneficios con productos asociados a la venta de canciones.

¨Hay que apostar por la participación, hacer que el cliente pase tiempo con la marca¨, dijo en referencia a la experiencia de Radiohead, que se atrevió a colgar su álbum gratuitamente en internet para sacar beneficios de la venta de cofre y que además recurrió a sus propios seguidores para que éstos diseñaran el videoclip.

"Romper el modelo clásico de los medios aporta compromiso", aseguró. "Esto es hablar directamente con la audiencia, darle poder¨.

Para Rodgers la clase está en crear productos que no sean caros de producir o de distribuir pero que se basen en ideas creativas, que acepten sugerencias y que se nutran de internet para llegar a una audiencia que pasa gran parte de su tiempo en ese canal.

"Esto es organizar las ideas en torno a valores", concluyó alabando las apuestas rentables que no parten desde la codicia.